Geometrie dello sguardo. Contributi allo studio dei formati del cinema italiano

Il volume Il libro svolge una prima ricognizione su un aspetto del cinema che finora è stato studiato pochissimo: il formato rettangolare dello schermo, soprattutto in relazione al cinema italiano. Dal vecchio formato del Cinematografo Lumière, utilizzato anche dal padre del cinema italiano Filoteo Alberini, al formato del cinema narrativo classico, definito Academy e caratterizzato dal rapporto aureo 4/3, al CinemaScope, e via via fino agli schermi panoramici moderni, sempre più larghi e spettacolari, la storia dei formati è caratterizzata da una straordinaria quantità di invenzioni e varianti. Nelle due analisi, che riguardano la prima il cinema muto, la seconda il periodo moderno, si riportano alla luce queste invenzioni, e viene fatto emergere il contrasto fra la potenza utopica della macchina-cinema, che spinge i suoi autori e inventori a cercare soluzioni sempre nuove e stupefacenti, e l'opposta esigenza, quella normativa-commerciale che, per fare del cinema uno strumento universale, richiede la disciplina e l'adeguamento a norme standard e la rinuncia a inventare modelli sempre nuovi.